«Жемчужина» Врубеля: почему критики разнесли русалок на картине в пух и прах
Рассказываем историю создания загадочной картины «Жемчужина».
Обычная морская раковина галиотис, когда-то подаренная поэтом Максимилианом Волошиным, превратилась в источник настоящего художественного чуда.
Михаил Врубель настолько восхитился сложными переливами перламутра, что поставил перед собой амбициозную задачу: воссоздать саму магию природы на плоскости. Так на свет появилась картина «Жемчужина».
Художник отказался от традиционных методов и применил нетривиальный технический прием. Основой послужил лист картона, который мастер предварительно выстелил бумажными фрагментами различных оттенков и форм.
Эта своеобразная трехмерная аппликация задала полотну гипнотическую спиральную структуру. Чтобы оживить водную стихию, Врубель виртуозно объединил возможности гуаши, пастели и мягкого угля.
Цветовая гамма работы поражает своей многослойностью. Здесь соседствуют глубокие изумрудные, сапфировые и фиолетовые тона с невесомыми, полупрозрачными всплесками розового, лилового и лимонного.
Удивительно, но при такой визуальной насыщенности размер полотна остается весьма камерным — всего 35 на 43,7 сантиметра.
Отдельного внимания заслуживают две миниатюрные фигуры русалок, спрятавшиеся в нижней части композиции. Они возникли совершенно спонтанно.
Позже сам автор признавался, что изначально хотел передать исключительно игру света на поверхности раковины. Морские девы проявились лишь в процессе работы карандашом и красками, хотя современная критика сочла их образ слишком традиционным для столь новаторского произведения.
Картина датируется 1904 годом. Она написана в редкий и короткий период просветления во время тяжелой болезни художника, оставаясь одним из его последних великих шедевров.
